王双才戏剧人物画遗作展

 

 

 

 

                                           【展览预告】王双才戏剧人物画遗作展

                                                 展览地点：四川美术馆

                                                 展览时间：2015年12月5日-12月8日

                                                 开幕时间：2015年12月5日上午10点30分

                                                 主办单位：四川省文学艺术界联合会

                                                       四川省美术家协会

                                                 承办单位：中共彭州市委宣传部

                                                       彭州市文体广电新闻出版和旅游局

                                                       彭州市文学艺术界联合会

 

王双才简介

 

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    王双才，（1941年9月--2014年8月），享年73岁，四川彭州人，“草根”画家。自幼酷爱绘画，山水、人物、花鸟兼绘，擅行书。上世纪80年代，潜心于中国戏剧人物画创作，对戏剧本体及表现深入研究，成就斐然，饮誉剧坛画苑，成为中国当代有影响的戏剧人物画家之一。其作品讲究笔意，追求神韵，以戏入画，用画承戏，亦戏亦画，亦画亦戏，使知戏者读之，共鸣发于心扉，不知戏者读之，情感动于明窗。曾为四川美术家协会会员、成都市美术家协会会员、成都市书法家协会会员、巴蜀文化艺术研究会委员、首批巴蜀画派影响力代表人物。2004年国家文化部第十三届群星奖评比中获最高奖“群星奖”。曾获得四川省政府”五个一工程“文学艺术奖章，四川省政府第五届巴蜀文艺奖、美术荣誉奖。

 

序

以戏入画  以画承情

——读王双才先生的戏曲人物画
                                                                                                                         林  木

 

    才气横溢的著名画家王双才先生逝世已经一年多了。欣闻双才先生遗作展即将举办，怅惘失落中亦有几分宽慰。

    多年前，在三年一届的文化部全国“群星奖”美术作品评奖中，王双才先生一幅戏曲人物画《戏剧情》获群星大奖。此种全国大展中的权威大奖，是对双才先生戏曲人物画的高度肯定。

    双才先生首先是痴迷于戏曲才钟情于戏曲人物画的。多年来，他一直在研究戏曲本身。国内的几乎全部戏曲杂志，如《中国京剧》、《中国戏剧》、《戏曲艺术》乃至《四川戏剧》等等他是订完了的。国内出版的戏剧类专著如《中国京剧史》一类书店不好买，他都是直接去出版社订购。光《中国京剧史》他就买了两套，精装用于收藏，平装用于翻阅。仅此一例，双才先生对戏曲的痴迷也就可见一斑了。他家的藏书中戏曲类的就比美术类的还多。他可以如数家珍般地罗列川剧的剧目及详述其情节，背出许多唱词。对京剧，对昆曲的了解，情况也大致如是。正因为对戏曲的如此痴迷，双才先生才爱屋及乌地把他一向对绘画中花鸟山水的爱好专情地转移到戏曲人物画上来。他钟情于戏曲人物画数十年。多年来，王双才在《人民日报》、《中国京剧》、《戏曲艺术》、《中国书画报》等多种重要报刊杂志上已发表戏曲人物画作品一百多件，其作品甚至作过《中国京剧》创刊号第四期的封面。他还创作过图文并茂的四大本二百数十余米的大型戏曲人物画长卷册页《中国京剧史画》。可见双才先生的获文化部“群星奖”大奖并非偶然。

    双才先生戏曲人物画既然有如此特殊的经历，他的绘画风格肯定会与众不同。的确，嗜戏如命的王双才是爱戏至极才把他一度擅长的山水画、花鸟画的作画本事引入戏曲人物画中的，他的戏曲画当然会与票友们的画大不相同。用他自己的话来说，就是“以戏入画，以画承戏”。他的戏曲人物画表现的往往是某出戏目中的某个精彩情节，因此其画面大多由众多人物构成，人物间又必须此呼彼应，相互关照，加之情节传达所不可少的诸般道具，场景烘托，因此，王双才的作品其容量大多就不是墨戏小品所能承载。对王双才来说，或许光是“以画承戏”还不够味，他又往往会把他所喜欢的本来就琅琅上口优雅动人的戏曲曲词题于画面，让画面中的人物、情节与曲词相映成趣，这就又形成了王双才戏曲人物画中长跋题画的特征。这就在戏曲人物画中发挥了传统绘画诗画结合的特点。这当然因此又使其突破了戏曲人物画逸笔草草简笔淡墨的小品画的限制。也使其戏曲人物画丰富了内涵，具有更多可读性。从这个角度，王双才的戏曲人物画的确突破了该画科习常的逸笔小品画样式，而把该画科发展到较具规模的地步。当然，画幅的增大，人物的众多，结构的复杂，也增加了戏曲人物画技巧的戏度。这又是与习常所见小品戏曲人物画随意遣兴难度不大的“墨戏”特点不同处。这或许又是专家们与票友的区别，行家与戾家的区别。双才先生参展获奖的《戏剧情》就是一幅二米乘二米的大幅戏曲人物画作品。此作虽然为多幅拼接之作，但其中大多数作品都具有上述特征。

    中国戏曲与中国传统绘画本就是传统国粹艺术中两个同源而异流的艺术分支，尽管外在形式方面似乎大不一样，但在本质精神与艺术规律上却有许多共同之处。例如它们都有虚拟、抽象、程式、变形的特征，都有象征、意象、表现诸性质。难怪历史上许多画家都通戏曲，而许多戏曲家又都通绘画，甚至连中国第一部戏曲史《南词叙录》都是由大写意花卉画派的创立者明代徐渭写成的。同时喜爱戏曲与绘画而具此“双才”之当代的王双才先生，在戏曲艺术的研究中把两者作了更紧密的联系，而把戏曲人物画这个小品画科朝着非小品的方向推进，这对戏曲人物画的发展当然是大有其益的。王双才先生以戏曲人物画而获文化部“群星奖”大奖，似乎就是此种倾向的发展受到人们肯定的一个标志。

    双才先生虽然走了，但他给人们给社会留下了大量的作品。言为心声，书为心画，艺术为人们情感的载体。在今天展出的这些作品中，一个活跃幽默的双才先生又活泼泼地与我们同在。