铸美高原——四川美术馆、神州版画博物馆馆藏李焕民作品展

展览时间

2017年3月29日-4月22日

展览地点

四川美术馆2F-2展厅

主办单位

四川省美术家协会

承办单位

四川美术馆

神州版画博物馆

协办单位

雅昌艺术网

福宝印社
学术主持：叶莹
策 展 人：胡文
 

 

前言

铸  美  高  原

——四川美术馆、神州版画博物馆馆藏李焕民作品展

叶莹（四川美术馆理论研究员）

 

        李焕民先生有一个藏族名字叫 “贡嘎降措”，意为“雪山大海”，那蕴含着高原之上深沉而博大的力量，亦如先生一样……

        李焕民先生是新中国成立后承前启后的一代版画家中的重要代表人物。这一代版画家们上承新兴木刻余韵，下启当代版画新风，在中国现代美术史中具有里程碑式的意义。先生的艺术生涯，见证着战争时期的风雨岁月，新中国成立的发展壮大，以及藏区解放的历史之路，他的艺术是与新中国一同成长，与人民生活紧密相连的艺术。

        1951年李焕民先生因为王洛宾的一首“在那遥远的地方”，带着对神秘西部的向往，做出了人生中最重要的选择，到地处西部的四川。从此，他便与藏区结下了不解之缘。高天流云、雪域草原，那些淳朴强悍的民风民俗，那些阳光下劳动生活的场景，刺激着这位意气风发的年轻人，强烈地震撼着他的心灵。他感受到了藏族民众坚韧勤劳的品质和跨越千年社会形态所带来的心灵变化，他以诗意的方式展示着高原的温馨与力量，是一位当之无愧的高原藏区的热情歌手！

        李焕民先生的作品强调“从审美的角度反映历史”，是“不仅要说事，也要说美”的艺术。今天，如果我们按创作时序将他的作品排列起来，呈现在眼前的会是藏区半个世纪以来历史变革的画卷，他是新中国“藏族主题美术创作”的主要奠基人之一。先生一生笔耕不辍，如果说他五六十年代的作品更多地是从现实主义角度与唯物主义心理去评判、去表达对藏民生存状态的人文关怀，那么他晚年的作品则更注重对藏文化精神的深层省察，对圣山神水的膜拜，与自然万物的神交，他在创作中警惕着以汉文化心理及标准来反映藏文化的精神内涵。

        2013年，李焕民先生获“中国美术奖•终身成就奖”，他说：“不要到处去刨坑，要真正打一口井，要见水见油，我这一辈子，就打了这一口井。”而这也正是对先生一生执着与守望的写照！

        今年4月是李焕民先生逝世一周年，我们举办“铸美高原——四川美术馆、神州版画博物馆馆藏李焕民作品展”，立足于我馆馆藏作品，从一个侧面反映先生的艺术追求。李焕民先生作为建国后一代版画家的代表之一，他的艺术历程和思想反映了中国版画这一历史时期和艺术群体的总体态势，具有典型的意义。对于李焕民先生和与他同时代的版画家群体研究也将为从社会学和美学角度研究新中国成立后的时代背景与艺术风貌，以及对审视中国现代版画所经历的历史阶段和当代版画艺术转型都具有一定的启示作用。四川美术馆、神州版画博物馆将以此为己任，立足于自身藏品，举办系列“高山仰止——四川美术馆、神州版画博物馆馆藏名家专题展”，梳理脉络、厘清思路，希冀从一个侧面呈现出20世纪中国版画史图！

 

作品欣赏

初踏黄金路 套色木刻 55×49

 

藏族女孩 套色木刻  45×22.5

 

攻读 黑白木刻 58×63

 

扬青棵 套色木刻 37×55

 

织花毯 黑白木刻 27×19

 

草地新姐妹 水印木刻 68×95

 

唱支歌儿飞北京 套色木刻 58×88